Det sker: Dexter

Mekdes indledte 2026 med albummet THE BOY I AM ? et værk, der markerer hans mest personlige musikalske udtryk til dato. Med sig på scenen har Mekdes Andres Skovbjerg og Phillip Leonhard og denne gang i et akustisk setup.

Mekdes er en kompromisløs independent-artist med fuld kunstnerisk kontrol. Han udgiver sin musik selv, noget som også skinner igennem i hans arbejde som musiker og sangskriver. Albummet udspringer af tre års intensiv personlig udvikling og en bevidst proces med at udfordre sit eget selvbillede og de normer, han tidligere har følt sig begrænset af. Om titlen på det nye album, udtaler Mekdes: ?Selve titlen på albummet betyder meget for mig, fordi det var første gang jeg brød skallen til den realisering af mit selvbillede ? overfor mig selv. Den startede en række nye refleksioner hos mig og har gjort mig utrolig nysgerrig på mig selv. Arbejdet med albummet og særligt de tanker jeg har været i, har gjort mig ret fri og mindet mig om, at man kan være lige den man vil være, når man vil være det. ? Jeg har åbnet døren til en ny side af mig selv.?. Med albummet THE BOY I AM bygger Mekdes videre på sin musikalske karriere og udvikling og beviser igen at han har en af landets mest ikoniske og særegne stemmer ? og at han er en yderst talentfuld producer og sangskriver. En af de ting Mekdes ser frem til er at møde publikum igen. ?Jeg glæder mig til at sprede god energi og få den tilbage. Mit publikum er så kærligt, og det er noget helt særligt at opleve deres energi i virkeligheden.? Liveformatet bliver musikalsk og emotionelt fokuseret. ?Vi skal en tur gennem alle følelser. Jeg håber mest af alt, at folk får et selvtillidsboost

I slutningen af 2025 udgav ?Tuff Enuff? nye sange, og gjorde for alvor comeback til livescenen. Det resulterede blandt andet i en koncert på Dexter, hvor et tændt orkester spillede for et begejstret publikum. I 2027 vender Tuff Enuff tilbage.

Denne gang med et helt nyt album i bagagen. Albummet kommer til at hedde ?Os der troede vi ikke ku? dø?. Udgivelsesdatoen er endnu ikke fastlagt, men det bliver sange herfra der kommer til at præge sætlisten. Der bliver dog også plads til sange som ?New York og Liverpool?, ?Natsværmer? og ?Greatest hits? som kan høres på streamingtjenesterne. Musikken er melodisk og poetisk. Den trækker tråde tilbage til 80?erne, men der er også mere nutidige inspirationskilder som Kent, The National og Coldplay. Det hele kommer i Tuff Enuff*s musikalske gryde, og smages til med bandets egne krydderier. Den moderne teknologi er ikke fremmed for orkestret, men live er der garanti for kompetent og håndspillet rockmusik. Teksterne er på dansk. Jesper Hempler nævner CV Jørgensen og Jens Unmack som forbilleder. Teksterne er vedkommende og uhøjtidelige med referencer til et levet liv. Nogle gange kan man føle sig som en på 18 igen, og andre gange mærker man livets forgængelighed. Hos nogle af vennerne bliver exit skiltet tændt. Der er trængsler og triumfer, kærlighed og katastrofer, drømme om storhed i det små og dage hvor man mest har lyst til at blive under dynen med hovedtelefoner på. Tuff Enuff er: Jesper Hempler: Sang, guitar Paw Mølgaard: Guitar Peter Albrechtsen: Bas, kor Claus Nicolajsen: Tangenter Klaus Karby: Trommer, Percussion

FORLADTE STEDER & LYDEN AF AT HØRE HJEMME. Den eneste måde at trænge gennem larmen er ved at være stille - og tiden, du sparer ved at skynde dig, er intet i forhold til tiden, du får ved at ? give dig tid.

Så gror den og breder sig som et træ og ringe i vandet - og tidens fylde åbner sig. Du finder sted i stedet for at lede efter det alle mulige andre steder - og måske hedder det derfor: at høre til. For nærværet er lyd - og musik - og dialekter er det sungne dansk. Så tag med hjem til Vendsyssel og Falster med Mikael K og Knud Romer i sang og poesi, hvor vi kommer fra - og hør hjemme for en stille times tid. Når forfatter og kulturpersonlighed Knud Romer møder sangskriver og trubadur Mikael K, opstår der et særligt rum ? et poetisk frirum, hvor støj og travlhed viger for stilhed, eftertænksomhed og nærvær. I deres koncertfortælling inviteres publikum med dem hjem ? til Falster og Vendsyssel ? med fortællinger og sange fra steder, hvor sproget synger, og tilhørsforhold får klangbund. Knud Romer har med sine prisvindende romaner skrevet sig ind i dansk litteratur med eksistentiel dybde og sproglig musikalitet. Han har samarbejdet med navne som Peter Sommer, Andreas Odbjerg og Den Danske Strygerkvartet, og i 2024 blev han ridderkorsmodtager for sin indsats for dansk kunst og kultur. Mikael K har i over to årtier turneret med sine sange ? både solo og med bandet Klondyke ? og skriver om det liv, vi sjældent synger om: møntvaskerier, IKEA-skænderier og nedslidte ægteskaber. Med syv anmelderroste albums og priser som P4-prisen, DMA Folk og Carl Scharnberg-prisen, har han markeret sig som en af Danmarks skarpe sangskrivere. ?En befriende poetisk aften med ord og musik, hvor det, der måske ikke kan siges med ord, så kan få lov til at blive sunget. Det er faktisk ganske ? ord-ginalt!? ***** Kulturen.nu

Trommeslageren Antonio Dayyani (2000) begyndte sin rejse som komponist og bandleder i 2022.

En rejse, der har bragt hans dybfølte, uortodokse jazzunivers ud på spillesteder og festivaler over hele Danmark og i Europa, samt på jazzradiostationer verden over. Hans faste sextet er et levende bevis på, at man kan skabe noget helt særligt, hvis man giver plads til forskelligheder, og således trækkes lytteren både i retninger af jazz, americana, rock, levende improvisation og meget mere. Nu er han klar med sit tredje album, Organisme, som er et musikalsk og poetisk portræt af det sansende, følende menneske. I den forbindelse er Antonio Dayyani Sextet klar til at forvandle DEXTER til et musikalsk frirum med nærvær, nysgerrighed og kærlighed. som et soundtrack til begreberne sammenhængskraft og samhørighed All ThatIntrospective, stirring, achingly intimatean absolute treasure UKVibe Antonio Dayyani er en eminent melodisnedker Julian Svejgaard, DR P8. Antonio Dayyani trommer og kompositioner Andrea Maagaard piano Harald Hagelskjær kontrabas Jon Askjær trompet Cahlo Heyman Krill akustisk/elektrisk guitar Magnus Munk Tækker pedal-steel guitar

Den amerikanske singer-songwriter David Ramirez vender tilbage Odense i starten af 2027. Denne gang har han sit amerikanske band med sig, og samtidig rygtes det, at han har et helt nyt album i bagagen ?

Det syvende i rækken fra den 42-årige Austin-baserede sangskriver. Hans seneste album, All The Not So Gentle Reminders (2025), demonstrerede tydeligt Ramirez? evne til at bevæge sig ubesværet mellem genrer som folk, rock, jazz og ambient. Albummet føles som en musikalsk odyssé, der belønner lyttere, der giver sig tid til at fordybe sig i dets lag og nuancer. Det er nu 11 år siden, Ramirez debuterede på det anerkendte amerikanske roots-label Thirty Tigers med albummet Fables. Udgivelsen fik i første omgang primært opmærksomhed i hjemstaten Texas, hvor han allerede havde opbygget et solidt publikum. Med udgivelsen af My Love Is A Hurricane i 2020 tog karrieren for alvor fart. Senere samme år blev han blandt andet kåret som årets sangskriver af Austin Chronicle. Albummet var oprindeligt tænkt som en kærlighedserklæring til hans mangeårige partner, men under indspilningerne gik forholdet i opløsning. Resultatet blev et værk præget af en rå og ærlig sårbarhed ? et tekstunivers, der skildrer en ramt, desillusioneret og fortabt sjæl, og som står som noget af det mest dybtgående i hans sangkatalog. David Ramirez har flere gange besøgt Danmark, blandt andet på Tønder Festival. Senest var han her i 2025 på en duo-turné med den amerikanske sangskriver Noah Gundersen

Dirrende musikalsk nærvær, ambiente klange og stærke melodier går op i en højere enhed når trioen Hvalfugl indtager scenen.

Jonathan Fjord Bredholts elegante klaverfigurer og sfæriske klangflader spillet på harmonium flettes sammen med Jeppe Lavsens krystallinske guitartemaer og Anders Juel Bomholts vuggende kontrabas på en måde, der skaber både enhed og stor detaljerigdom, og som skaber en sjældent engagerende live-oplevelse. Trioen består af Jonathan Fjord Bredholt (klaver og harmonium), Jeppe Lavsen (guitar) og Anders Juel Bomholt (kontrabas). Som live-orkester er Hvalfugl kendt for deres nærvær og evne til at skabe helhedsoplevelser. Publikum inviteres ind i et musikalsk univers af sublim skønhed, hvor kompositionerne flettes sammen til sammenhængende og engagerende forløb, der både berører og begejstrer. Netop deres live-optræden blev de i 2025 hyldet for, da de modtog prisen Årets Livenavn ved DMA Jazz

Internationale jazz- og rootsstjerne Judith Owen gæster Musikhuset Dexter.

Musikhuset Dexter får besøg af den anerkendte sanger, pianist og sangskriver Judith Owen, når hun indtager scenen til en koncert, der byder på musikalsk overskud, virtuost samspil og en unik blanding af jazz, blues, soul og amerikanske rødder. Judith Owen har gennem en årrække markeret sig som en af de mest originale stemmer på den internationale musikscene. Med sin karismatiske scenetilstedeværelse, skarpe humor og stærke vokal formår hun at skabe en nærværende koncertoplevelse, hvor musikalsk elegance går hånd i hånd med spontanitet og fortællekunst. Publikum kan se frem til et repertoire, der spænder fra egne kompositioner til fortolkninger af klassiske jazz- og bluesnumre. Med respekt for traditionerne og et personligt kunstnerisk aftryk bringer Judith Owen nyt liv til genren og skaber en koncertoplevelse, der både rører, overrasker og underholder. Judith Owen har optrådt på nogle af verdens mest anerkendte scener og festivaler og har høstet ros fra både anmeldere og publikum for sine levende og engagerende koncerter. Hendes seneste projekter har cementeret hendes position som en kunstner, der ubesværet bevæger sig mellem jazz, rootsmusik og moderne sangskrivning. Koncerten på Musikhuset Dexter bliver en sjælden mulighed for at opleve en international kunstner i intime rammer, hvor nærheden mellem publikum og musikere skaber en særlig atmosfære

Oplev Søren Sko helt tæt på, når han i foråret 2027 tager på soloturné I foråret 2027 inviterer Søren Sko publikum med helt ind i maskinrummet, når han drager landet rundt med den nye soloturné ?Tæt på ? Søren Sko?

Det bliver en nærværende og musikalsk aften fyldt med historier, humor, spørgsmål fra salen ? og selvfølgelig sangene, som har gjort Søren Sko til en af Danmarks mest markante stemmer gennem flere årtier. Publikum kan se frem til et ærligt og personligt møde med kunstneren bag klassikere som ?Stuck On You?, ?On a Long Lonely Night? og ?Get Ready?. Undervejs deler Søren Sko historier fra et liv på landevejen, i studiet og på scenen ? fortalt med den varme, selvironi og musikalitet, som publikum kender ham for. Ingen aftener bliver helt ens. Publikum får nemlig mulighed for selv at stille spørgsmål undervejs, hvilket skaber en levende og spontan dialog mellem scene og sal. Musikken er naturligvis i centrum. Sangene bliver fremført i intime og akustiske versioner med den anerkendte musiker Morten Buchholtz på keys, som skaber den perfekte stemning omkring fortællingerne. ?Jeg glæder mig helt enormt til at komme ud på en anden måde, end jeg plejer. At få lov til at fortælle historierne bag sangene og mærke publikum helt tæt på. Det bliver en rejse i musik, og jeg håber, folk vil tage med på den,? siger Søren Sko. ?Tæt på ? Søren Sko? bliver en aften med store sange, stærke historier og masser af nærvær ? helt tæt på en af dansk musiks mest elskede stemmer

Den islandske saxofonist Oskar Gudjonsson og den danske saxofonist Cecilie Strange har kendt hinanden i længere tid, bl.a. fra Summer Session jazzstævnet i Danmark, hvor de fandt et musikalsk og inspirerende fællesskab.

Derfor har de besluttet at indtage danske spillesteder under Vinterjazz 2027 hvor de sammen med Cecilies faste rytmegruppe vil præsentere publikum for saxofonens store klangunivers og udfoldelsesmuligheder, og gennem kompositioner fra både Stranges og Gudjonssons bagkatalog mødes de to tenorsaxofonister i et nordisk lydbillede med sfæriske passager og stærke melodier. Som saxofonist og komponist har Oskar Gudjonssons tilstedeværelse været et kvalitetsmærke på adskillige jazz- og samtidsmusikoptagelser i Island. Hans eklektiske interesser er brudt frem på ambitiøse soloplader, der spænder over introspektiv jazz, tidløse populære sange og innovative samarbejder. Han har samarbejdet med en bred vifte af kunstnere, herunder jazzbaslegenden Skuli Sverrisson, trommeslageren Jim Black, og er med i det banebrydende islandske orkester ADHD. Koncerten byder særligt på kompositioner fra Stranges seneste 4 album (BLUE, BLIKAN, BEYOND og BEECH) som tilsammen danner en tetralogi som markerer hendes livs rejse indtil nu. 4 album der fortæller om hendes personlige rødder, tabet af hendes far, at finde kærligheden, moderskab, hyldester til hendes allernærmeste, rejser rundt i hele verden med en særlig tilknytningskraft til Norden, dedikationer til store inspirationskilder både i form af mennesker og vores allesammens kæmpe store, forunderlige og vidunderlige natur. Oskar Gudjonsson (IS): saxofon Cecilie Strange: saxofon Thommy Andersson (SE): kontrabas Peter Rosendal: piano Jakob Høyer: trommer

Transatlantic Power Trio - Når New York møder København. Jesper Bodilsen og Niclas Knudsen har gennem årtier markeret sig som centrale skikkelser på den danske og internationale musikscene og har spillet med nogle af jazzens største navne.

En fælles, mangeårig ambition har været at arbejde sammen med en af verdens absolutte top-trommeslagere ? og nu sker det! Jeff Ballard ? kendt fra Brad Mehldau Trio og Chick Corea ? går sammen med Jesper Bodilsen og Niclas Knudsen i et nyt trioformat fyldt med power, groove og musikalsk overskud

The Hello Darlins fik deres gennembrud på den internationale Americana-scene med debutalbummet Go By Feel og i 2024 fulgte de op med en endnu mere ambitiøs udgivelse ? et dobbeltalbum med titlen The Alders & The Ashes.

Ledet af den romani-canadiske musiker Candace Lacina og den verdenskendte keyboardspiller Mike Little, består The Hello Darlins af nogle af Canadas mest efterspurgte session- og turnémusikere, som er gået sammen for at skabe en unik blanding af country, gospel og blues. Med millioner af streams og tre nomineringer til Canadian Folk Music Awards tog The Hello Darlins i 2023 på turné i 187 dage og beviste, at de er lige så stærke live som i studiet

Sandi Thom er en internationalt storhittende, anmelderrost og prisvindende singer/song-writer og multi-instrumentalist, der med sin imponerende vokal og tydelige talent for sangskrivning, har skabt et navn for sig selv globalt og solgt mere end 1.

Mio. plader på verdensplan!! Sammen med den anmelderroste guitarist og sangskriver, Ben Poole, som er blevet rost af stjerner som Beth Hart, Gary Moore og Jeff Beck, tager Sandi Thom på en omfattende Europa-turné, hvor hun også vil optræde i Danmark! Hun er netop nu aktuel med singlen "Warpaint"! Sandi Thom bevæger sig ubesværet mellem pop, rock, folk og blues og formår at forene genrerne med en unik sjælfuldhed, der både berører og inspirerer. Hendes musik emmer af varme og følsomhed, båret af en udtryksfuld vokal, der på én gang kan være sart og kraftfuld. Som sangskriver skaber hun dybt personlige og relaterbare fortællinger, altid med en melodisk styrke, der gør hendes sange uforglemmelige. Hun er samtidig en pioner, der som en af de første musikere brugte internettets spirende muligheder til at bryde igennem uafhængigt af pladeindustrien ? gennem streamede koncerter og videoer på sociale medier, der skabte forbindelse til et globalt publikum. Sandi Thom's debut-plade "Smile?.it confuses people" (2006) blev en massiv succes, solgte platin i mange lande og cementerede hende som en artist, der har noget helt særligt at byde på! Megahittet, "I Wish I Was a Punk Rocker (With Flowers in My Hair)" opnåede nummer 1. placering på charts i et utal af lande, og vippede f.eks. Gnarles Barkley's "Crazy" af pinden i UK og lå 10 uger på 1.pladsen i Australien. Sangen har i skrivende stund 77 mio. afspilninger på Spotify; en platform der først mange år senere, blev den gængse til afspilning af musik på nettet. Gå ikke glip af denne fantastiske musikalske aften i selskab med Sandi Thom og Ben Poole, hvor rock, blues, soul og pop bliver omdrejningspunktet."