Det sker: Dexter

Jakob Sveistrup har for længst manifesteret sig som én af de bedste mandlige sangere i Danmark med en røst, der kan få pudset til at drysse fra loftet og en varme, der kan henføre og røre selv de mest hårdføre publikummer.

Siden Covid-pandemien har han, sammen med sin guitarist og kapelmester Dennis Flacheberg, hjemsøgt de mindre scener overalt i Danmark og har i den forbindelse fået præsenteret sin nye lyd i et intimkoncertsformat, der har gjort det muligt, at fortælle om tankerne bag teksterne og hans søgen efter hans sande lyd og genre. På debutalbummet ?All In/All Out (2016)? lagde han de første byggesten til den lyd han står for i dag med sange som ?Accompany Me? og brobyggeren ?Damn Good Day?. Albummet ?In Your Face (2018)? blev et endeligt opgør med den poppede lyd og de lette tekster hvor især ?Booze? og ?Break a Leg? satte en ny standard for Sveistrup-lyden. EP?en ?2024 (2024)? tilføjede yderligere et lag til dette, hvor især ?Stronger? er et eksempel på hvor langt Jakob er kommet videre fra sit musikalske udgangspunkt. Så to albums, én EP og ét livealbum samt en del singler, alt sammen på eget label, er det blevet til, siden han i 2016 startede sin personlige musikalske rejse og nu er tiden kommet til at musikken skal præsenteres i det format den er komponeret til; Band-formatet. Med sig rundt på de danske veje for at lade sjælen blive luftet, tager han sit stærke hold af musikalske venner Dennis Flacheberg (guitar), Lasse Bo (keyboards), Kim Thomsen (trommer) og Casper Bak Poulsen (bas. Gå ikke glip af Jakob Sveistrup og lad dig overrumple af den modne lyd og af tekster, du kan kan mærke og genkende dig selv i. Alt sammen præsenteret med en nerve og kant

Den London-baserede jazzsangerinde, Jo Harrop har en varm, inderlig og svingende klang. En af de mest markante stemmer på den engelske jazzscene netop nu! Hun startede sin karriere som backingsanger for kunstnere som Enrique Iglesias og Niel Diamond m.fl.

I 2019 tog hendes solokarriere for alvor fart og fire album senere har hun for alvor fundet fodfæste i jazzen og alle dens facetter. Først med hendes debutalbum 'The Heart Wants' (Okt, 2021) efterfulgt af det prisvindende album ?When Winter Turns To Spring? (Dec. 2022). Albummet The Heart Wants høstede flotte anmeldelser fra bl.a. The Times og The Guardian, og blev efterfølgende valgt som ?Jazz Album of The Year 2022, både i the Daily Mail og The Mirror i England. Albummet fik omfattende radio rotation på BBC 6 Music, BBC Radio 2 og Jazz FM og blev placeret som No. 13 på USAs Jazz Album Charts, hvor singlen Everything?s Changing var en af de top 25 top tracks på XM Sirius/Watercolors for 2022. Hendes seneste album ?The Path Of A Tear (Juni 2024)?, blev indspillet i Los Angeles af den legendariske pladeproducer Larry Klein , der bl.a. er kendt for samarbejder med Joni Mitchell, Madeleine Peyroux og Herbie Hancock. På hendes albums viser hun sine formidable evner som tekstforfatter. Klein vidner om sangerindens naturlige talent og ærlighed, egenskaber som han værdsætter mest i kunsten. Harrops musik er dybt følelsesladet og fungerer som en katalysator, hvor håbet baner vejen

Milepælene bliver bare ved at komme for det tyske pladeselskab Ruf Records. Selskabet fejrede for nylig sit 30-års jubilæum som et af de førende internationale blues pladeselskaber med en serie af højt profilerede koncerter og turnéer.

Her i 2026 rykker Ruf Records populære Blues Caravans live- udgave teltpælene op og drager ud på landevejene for 20. gang.?. Trioen af hovednavne, der følger i deres fodspor på 20-års jubilæumsturnéen, inkluderer en spændende kombination af erfaring, store følelser og ungdommelig overstadighed. Laura Chavez, der stammer fra Californien, er uden tvivl den mest etablerede kunstner i flokken. Laura Chavez er en exceptionelt begavet guitarist, og var i mange år den musikalske drivkraft i den afdøde blues med mere sangerinde Candye Kanes band.? Desuden har hun også spillet et utal af koncerter med den amerikanske blues vokalist Nikki Hill og hendes orkester, og med saxofonisten og sangerinden Vanessa Collier, der også sværger til blues og relaterede genrer.? Ydermere har Laura Chavez spillet med rock ?n? roll legenden Mitch Ryder, men det er ligegyldigt i hvilken kontekst Laura Chavez optræder, for hun ved, hvordan hun får ethvert publikum på benene med sit klippefaste rytmeguitar-arbejde og sine eksplosive guitarsoloer. Hendes ry som en af bluesscenens allerbedste musikere blev bekræftet af The Blues Foundation i 2023 da Chavez ? efter at have været nomineret adskillige gange ? blev den første kvinde, der vandt en Blues Music Award som ?Bedste instrumentalist ? Guitar?.? Og for at det ikke skal være løgn, har den amerikanske sanger, guitarist og sangskriver Chickenbone Slim desuden skrevet en hyldestsang til Laura Chavez. Den hedder ?Queen of the Wires? og findes på albummet Serve It to Me Hot fra 2021. Naturligvis spiller Laura Chavez også? på dette Chickenbone Slim album, og det gør hun vanen tro med bravur. Mange vil nok nikke genkendende til den engelske guitarist Ashley Sherlock, for han var med blueskaravanen i 2023, hvor han blandt andre spillede sammen med de to amerikanske guitarister Will Jacobs og Alley Venable. Begge gav han i dén grad baghjul i vilde guitaropgør på scenen, såvel som hans eget sæt gjorde et godt indtryk på publikum.? Manden fra Manchester er ikke nogen almindelig bluesmusiker. Tværtimod skriver han intelligente, personlige sange, og han trækker på et væld af musikalske påvirkninger. Den rå og tykke lyd af hans guitar sammen med en stemme, der kryber ind under huden på tilhøreren,?er kun delelementer af hans arsenal.?Ashley Sherlocks debutalbum Just a Name udkom i 2023 og i en anmeldelse i onlinemagasinet Rock & Amp ? Blues Muse skrev en anmelder: ?Forvent at blive virkelig bevæget. Sherlock er en bemærkelsesværdig musiker, men hans sangskrivning er det, der får ham til at hæve sig over konkurrenternes niveau. Lyt bare én gang, og du vil forstå, hvad jeg mener?. Blueskaravanen har altid plads til nytilkomne. Den franske sanger, guitarist og sangskriver Elise Lounici er ikke helt nybegynder som musiker. Derimod er hun en ung kunstner, man skal holde øje med.? Siden 2021 har hun stået i spidsen for sit eget blues- og rockband FRANK og sammen har de spillet på flere store europæiske bluesfestivaler så som Cognac Blues Passions Festival i Frankrig og The Rory Gallagher International Tribute Festival i Ballyshannon, Irland

Jonathon Linaberry ser tilbage på Radio Waves, hans sjette album som The Bones Of J.R. Jones, men der er mere end bare nostalgi på spil.

Pladen er stemningsfuld og hypnotisk og trækker på det soniske landskab i Linaberrys ungdom, mens den opgør med tvivlen og usikkerheden i voksenlivet. Arrangementerne er betagende, bygget på spændingen mellem akustiske instrumenter og retro-synthesizere, og Linaberrys optrædener er rå og viscerale, til tider ømme i deres sårbarhed. Sæt det hele sammen, og du har en gribende udforskning af erindring og længsel leveret af en ubarmhjertig søger, et afslørende værk af personlig refleksion forankret i den endeløse skønhed, smerte og kaos ved at vokse op. Linaberry, der er født i det centrale New York, begyndte at spille i punkbands, før han blev forelsket i Alan Lomax? field recordings. Han lancerede The Bones of J.R. Jones i 2012 og begyndte at udgive en række albums og EP?er, der førte til, at hans sange blev brugt i film og tv-serier som True Detective, Suits og Daredevil

En koncert med Sophisticated Ladies er en særlig oplevelse. Alvor, humor, engagement og musikalsk overskud er centrale elementer i en musikalsk rejse, der bringer både smil og tårer frem.

Sophisticated Ladies har gennem mange år jævnligt spillet og turneret med Christina Dahl og har udgivet bl.a. "In Spirit" og "Sophisticated Ladies play Ellington" i dette kvartetformat. Seneste udgivelser fra Sophisticated Ladies er "That Healin? Feelin?" på Storyville Records, okt. 2025 samt "Limelight" m. Christina Dahl og Kaare Munkholm på Gateway, februar 2026. Koncerten vil byde på både Ellington, Chaplin, originalkompositioner samt udvalgte jazzstandards i egne arrangementer. 5 stjernet anmeldelse Berlingske: "Det var en uophørlig udsøgt fornøjelse at opleve pianisten Marie Louise Schmidt, bassisten Helle Marstrand og trommeslageren Benita Haastrup, som siden 1987 har arbejdet under fællesbetegnelsen Sophisticated Ladies, og som i den mellemliggende tid har taget turen op i jazzens superliga.? Christina Dahl - Saxofon Marie Louise Schmidt - Piano Helle Marstrand - Kontrabas Benita Haastrup - Trommer, percussion

Der er mange smukke stemmer i jazz i dag, men Viktoria Tolstoy er unik: Hun er jazzens store melodramatiker.

Pat Metheny sagde til hende efter en optræden: "Når du synger, står solen op." En musiker, der som ingen anden kan få lykken til at lyde skrøbelig og truet og bitre ting til at lyde magiske og smukke. Hun har også konceptuelt indrammet og konstant perfektioneret denne kunst! Karlzons spil trives i mellemtonerne, overgangene, det tvetydige - uanset om han er inspireret af klassikere som Grieg eller hard rockere som KoRn. Han har været Tolstojs akkompagnatør i mere end 20 år, og det bliver han nok ved med. Victoria Tolstoy (SE) - vokal. Jacob Karlzon (SE) - flygel

Vi fejrer 20 år sammen som band med en forrygende koncert med dyk ned i vores repertoire, nye afstikkere og en overraskelse eller 2. En fest du alt i alt bliver nødt til at være med til.

Canadiske Deep Dark Woods, som oprindeligt kommer fra det nordlige og kolde Saskatchewan, har i mere end to årtier været betragtet som måske det fineste canadiske folk-rock-band. Musikalsk trækker de tråde fra keltiske folkesange til countryblues.

Bandets omdrejningspunkt er sanger og sangskriver Ryan Boldt, der med sit lettere psykedeliske og til tider mørke univers viderefører en stærk tradition for stemningsfuld historiefortælling. Boldt, der startede bandet i begyndelsen af 00?erne, er en mester i nuancer og fin afstemning, i forlængelse af ikoniske sangere som Bob Dylan, Rick Danko og Bert Jansch. På bandets ottende album, The Circle Remains fra 2025, er det tydeligt, at The Band og deres mesterværker fra begyndelsen af 70?erne har været en væsentlig inspirationskilde. Den analoge og håndspillede indspilningsproces giver albummet en tidløs kvalitet og fungerer som et velkomment afbræk fra mange moderne musiktrends. Deep Dark Woods har besøgt Danmark ved flere lejligheder efterhånden, bl.a. et par gange på Tønder festivalen og som altid kan man glæde sig til et band der byder på gedigne sange der blander eftertænksomhed og energiudladninger, og ikke mindst et band, der er eksponenter for solidt musikerskab

?Burnout?-hitmageren skærer helt ind til benet, når han alene på scenen, for siddende publikum og i intime rammer, tager hul på sin stort anlagte Trilogi Tour i efteråret 2026. ?The Everyday Bit?, ?The Million Dollar Song?, gennembruddet ?Burnout?

Og senest radiohittet ?While I Wait? har gjort Calby til en af de mest fremtrædende stemmer, vi har på hitlisterne herhjemme. Københavnerens anmelderroste, moderne take på klassisk soul og R?n?B er både nærværende, powerful og filmisk stort. Og den kommende Calby-turné rummer det hele. Trilogi Tour er tre turnéer i én - solo, som trio og med fuldt band - og står som kulminationen på flere års rejse, inspireret af livet på landevejen og med lysten til at udfordre sig selv og sit publikum. Og på den første del af turnérækken skærer Calby helt ind til benet. Dér, hvor sangen opstår og får lov at leve. ?Der er noget skrøbeligt og nøgent over musikeren alene på scenen med sin guitar. En blottelse og form for linedans med publikum, hvor man let kan falde, men også gribe hinanden,? indleder Calby og fortsætter: ?Det er her, man kommer ind i DNA?et i en sang, dens oprindelse og følelserne bag. Det er grænseoverskridende som sangskriver, at lukke folk helt derind, men også forbundet med en vis magi - følelsen af, at man virkelig deler noget med hinanden. Og det er dét, jeg glæder mig til, når jeg skal rundt, bare mig og mine sange.?. Solokoncerterne med Calby giver lytteren mulighed for at komme helt tæt på i et personligt møde med storytelleren, hans eminente sangskrivning og fængslende vokal. Samtidig er koncertrummene ikke de velkendte spillesteder i landets største byer, men en invitation til at rejse ud i Danmark med Calby og mærke musikken i både kirkerum og på små intime lokationer. Calbys Trilogi Tour udvides i løbet af november til hans populære trio-konstellation og rundes af med tredje del og fuldt band i DR Koncertsalen i København og i Store Sal i Musikhuset Aarhus i starten af 2027. Calby er den københavnske musiker Mik Thybo. Han debuterede til stjerneregn fra de danske anmeldere og viste internationalt format med albummet ?Burnout? i 2021, som blev fulgt op af endnu flere anmelder på 2023-albummet ?Inner Critic?s Choice Awards?. Calby kan skrive intet mindre end seks Top 10 radiohits på CV?et, mens han også har modtaget Carl Prisen, har været nomineret til to Danish Music Awards (bl.a. som Årets Nye Livenavn) og med Platin- og Guld-hits er hans bagkatalog streamet mere end 30 millioner gange på Spotify

Naja Rosa (Koppel) er vokset op i musikken som datter af Annisette og Thomas Koppel og har selv komponeret, indspillet og været en stor del af videreførelsen af The Savage Rose i de sidste 20 år.

Hun har turneret intensivt med bandet og spillet på scener som Orange Scene, Det Kgl Teater, og modtog sammen med bandet i 2020 DMA's ærespris. Lyden bevæger sig i det mere akustisk spillede, det sjælefulde, ærlige og vedkommende. Det er pop og soul og noget helt tredje, som ikke helt kan sættes i bås, men som rammer noget genkendeligt der tager publikum ud i verden og hjem på en gang. Naja har boet og spillet koncerter i New York i mange år, og det kan mærkes i hendes vidtfavnende og internationale lyd. Rammende, smittende melodier, der med tekster og musik reflekterer tiden og verden i dag. Albummet som udkommer i april 2026 bliver udgivet på ?familiens? eget pladeselskab ?South Harbour Records? der bl.a. også rummer The Savage Rose, Annisette, Billie & The Bell og Naja Rosa. Glæd dig til en magisk rejse med Naja Rosa og band. Live har Naja Rosa et stjernespækket og eminent line-up som inkluderer: Naja Rosa Koppel: Vokal, Una Skott: Guitar/Kor, Jacob Haubjerg: Bass/Kor, Simon Toldam: Keys/Horn, Anders Holm: Trommer. Flere af disse musikere som også er hendes bandmates igennem mange år i The Savage Rose