Det sker: Jazzhus Montmartre

"Hvilken slags jazz spiller de? Pianisten Carsten Dahls musikalske baggrund er alsidig og rummer både amerikansk jazz som store klassiske komponister. Han evner som få at dekonstruere jazzens standarder med en næsten barnlig nysgerrighed og vildskab.

""Den danske Keith Jarrett"", som han er blevet kaldt, spiller med et teknisk og kreativt overskud, der altid gør hans musik poetisk og bevægende, men også vild og swingende. Hvad skal jeg vide om dem? Carsten Dahl regnes herhjemme som værende en af de største danske kunstnere i nyere tid. Han blev oprindeligt uddannet som trommeslager på Rytmisk Musikkonservatorium. Dog har han for alvor høstet anerkendelse for sin formåen bag tangenterne - et felt hvor han stort set er autodidakt. Foruden sin mangeårige musikalske karriere er han også billedkunstner og forfatter. Han besøger Montmartre over to aftener med sin trio, der består af den virtuose bassist Daniel Franck og den toperfarne Martin Andersen på trommer. De har spillet kritikerroste koncerter over store dele af Europa. Hvad siger anmelderne? - ""Carsten Dahl er ikke bare en pianist; han er en naturkraft. Han spiller, som om hans liv afhænger af hver eneste tone."" - Jazz Special. ""Carsten Dahl er gennemført musikalsk. Han kan se og høre. Evner i udtalt grad at lytte. Men også at præstere. (.) Han overrasker mig altid, fordi han kan. Eller fordi han ikke kan lade være."" ? Ivan Rod, GAFFA"

"Hvilken slags jazz spiller de? Pianisten Carsten Dahls musikalske baggrund er alsidig og rummer både amerikansk jazz som store klassiske komponister. Han evner som få at dekonstruere jazzens standarder med en næsten barnlig nysgerrighed og vildskab.

""Den danske Keith Jarrett"", som han er blevet kaldt, spiller med et teknisk og kreativt overskud, der altid gør hans musik poetisk og bevægende, men også vild og swingende. Hvad skal jeg vide om dem? Carsten Dahl regnes herhjemme som værende en af de største danske kunstnere i nyere tid. Han blev oprindeligt uddannet som trommeslager på Rytmisk Musikkonservatorium. Dog har han for alvor høstet anerkendelse for sin formåen bag tangenterne - et felt hvor han stort set er autodidakt. Foruden sin mangeårige musikalske karriere er han også billedkunstner og forfatter. Han besøger Montmartre over to aftener med sin trio, der består af den virtuose bassist Daniel Franck og den toperfarne Martin Andersen på trommer. De har spillet kritikerroste koncerter over store dele af Europa. Hvad siger anmelderne? - ""Carsten Dahl er ikke bare en pianist; han er en naturkraft. Han spiller, som om hans liv afhænger af hver eneste tone."" - Jazz Special. ""Carsten Dahl er gennemført musikalsk. Han kan se og høre. Evner i udtalt grad at lytte. Men også at præstere. (.) Han overrasker mig altid, fordi han kan. Eller fordi han ikke kan lade være."" ? Ivan Rod, GAFFA"

"Hvilken slags jazz spiller de? Mødet mellem stjerneskuddet Emmalisa Hallander og Niclas Bardelebens trio er en garant for en feel-good koncertoplevelse, der hylder den tidløse, amerikanske sangskat, men med et frisk og ungdommeligt pust.

Det bliver en varm aften i selskab med den klassiske jazztradition, når den er allermest nærværende og charmerende. Hvad skal jeg vide om dem? Emmalisa Hallander er en af tidens mest lysende stjerner på den svenske jazzhimmel. Hun har modtaget det prestigefyldte Monica Zetterlund-stipendium og er kendt for sin evne til at kombinere teknisk overskud med en dyb, følelsesmæssig forståelse for teksterne. Niclas Bardeleben er dansk trommeslager, kapelmester og komponist. Han er kendt for sit dybe kendskab til New Orleans-traditionen og den klassiske swing-jazz og har gennem sin karriere spillet med internationale navne som Norah Jones og Warren Vaché samt danske koryfæer som Niels Jørgen Steen. Med sig på scenen har Hallander og Bardeleben toppianisten Jacob Christoffersen samt Simon Petersson på bas. Hvad siger anmelderne? ""Hun ejer scenen fra det øjeblik, hun åbner munden. et af de mest spændende vokale talenter i Norden lige nu."" ? Dagens Nyheter (SE) om Hallander. ""Niclas Bardeleben er en trommeslager af Guds nåde, når det handler om det klassiske, uforfalskede swing. Han forstår at drive musikken fremad med et overskud, der smitter af på alt og alle."" ? Jazz Special"

Den legendariske bassist Bo Stief, som har spillet med talrige giganter fra Dexter Gordon til Miles Davis, fylder 80 år den 15. oktober 2026.

Det fejrer vi med to koncerter, hvortil Bo har udvalgt fire unge nye stjernemusikere at spille med, som han alle har været mentor for. Hvad er han kendt for?. Bo Stief begyndte sit musikalske liv som 17-årig i netop Jazzhus Montmartre, og derfra har siden udspillet sig en af de mest markante karrierer i nyere dansk musikhistorie. Indledningsvis var hans opstigning præget af hans lange samarbejde og venskab med trompetisten Palle Mikkelborg i først grupper som Riel-Mikkelborg Quintet, der triumferede i Montreux og på Newport Jazz Festival i 1968. Og senere gruppen Entrance, der fra 1976 til 1985 udgav tre storsælgende og roste LP'er som Europas svar på Weather Report. Bo har også haft en betydelig international karriere og medvirkede bl.a. på Miles Davis' Grammy-præmierede album "Aura", ligesom han medvirker på hundredevis af plader med en perlerække af danske og internationale musikere. En særlig kærlighed har Bo Stief til at opdyrke nye talenter. Han har undervist på samtlige danske konservatorier, talrige MGK-, høj- og efterskoler. Særlig succes har hans workshops for unge i regi af det årlige Playground Live-initiativ, som har præget en hel generation af nye unge talenter. Hvad skal jeg forvente?. Bo Stief runder de 80 år i fuldt vigør og med et ungdommeligt sind intakt. Til lejligheden har han som nævnt sammensat netop et ungt ""musikorkester", som han kalder det grundet deres genreuafhængighed, da de henter inspiration fra både jazz, klassisk musik, rock, pop, og folkemusik. Bos mangeårige åbne indstilling afspejler sig også i den usædvanlige instrumentering: kontrabas, cello, guitar og trompet, fire ellers dybt individuelle stemmer, som her smelter sammen i smukke harmonier med en helt unik bandlyd. Orkesteret er en "kærlighedserklæring til fremtiden", siger han, og kalder deres musik for "Nu-musik, der er spontant, vildt, poetisk og grænseoverskridende". Bo fortsætter: "De udvalgte musikere kommer fra alle dele af musikkens verden, og er gået fra at være specielt talentfulde til at blive store visionære, kreative personligheder med udstråling og en bred alsidig musikalsk kunnen og kan- selv-attitude". Hvad skal jeg vide om de øvrige musikere?. Der er ikke mindre end to bassister på scenen denne aften. Ud over Bo Stief medvirker også bassisten Mathæus Bech, der siden han var 15 år har haft Bo som lærer og mentor, inden han tog en konservatorieuddannelse på først Rytmekons og siden Det kongelige danske Musikkonservatorium. Mathæus Bech har bl.a. spillet med Guldimund, og er den ene halvdel af duoen Dybfølt sammen med cellisten Kirstine Elise Pedersen, som også indgår i kvintetten. De to er kendt for både egne kompositioner og banebrydende fortolkninger i feltet mellem klassisk og folkemusik. I 2024 vandt Dybfølt DRs P2-pris, og havde i 2025 deres seneste plade udvalgt som P2s "Ugens Album". Rasmus Mikkelsen på trompet deltog allerede i Bo Stiefs talentprojekt Playground Live i 2019. I dag er han en efterspurgt og alsidig stemme på tværs af jazz- og rockscenen. Guitarist Mads Nørgaard er bredt anerkendt i jazzsammenhænge, hvor han spiller guitar i gruppen The Orgelheimers, men han er også en central del af projektet Lucky Lo, som med sin genre-krydsende alt-pop har spillet på bl.a. Roskilde Festival og udgivet til stor anmelderros

Den legendariske bassist Bo Stief, som har spillet med talrige giganter fra Dexter Gordon til Miles Davis, fylder 80 år den 15. oktober 2026.

Det fejrer vi med to koncerter, hvortil Bo har udvalgt fire unge nye stjernemusikere at spille med, som han alle har været mentor for. Hvad er han kendt for?. Bo Stief begyndte sit musikalske liv som 17-årig i netop Jazzhus Montmartre, og derfra har siden udspillet sig en af de mest markante karrierer i nyere dansk musikhistorie. Indledningsvis var hans opstigning præget af hans lange samarbejde og venskab med trompetisten Palle Mikkelborg i først grupper som Riel-Mikkelborg Quintet, der triumferede i Montreux og på Newport Jazz Festival i 1968. Og senere gruppen Entrance, der fra 1976 til 1985 udgav tre storsælgende og roste LP'er som Europas svar på Weather Report. Bo har også haft en betydelig international karriere og medvirkede bl.a. på Miles Davis' Grammy-præmierede album "Aura", ligesom han medvirker på hundredevis af plader med en perlerække af danske og internationale musikere. En særlig kærlighed har Bo Stief til at opdyrke nye talenter. Han har undervist på samtlige danske konservatorier, talrige MGK-, høj- og efterskoler. Særlig succes har hans workshops for unge i regi af det årlige Playground Live-initiativ, som har præget en hel generation af nye unge talenter. Hvad skal jeg forvente?. Bo Stief runder de 80 år i fuldt vigør og med et ungdommeligt sind intakt. Til lejligheden har han som nævnt sammensat netop et ungt ""musikorkester", som han kalder det grundet deres genreuafhængighed, da de henter inspiration fra både jazz, klassisk musik, rock, pop, og folkemusik. Bos mangeårige åbne indstilling afspejler sig også i den usædvanlige instrumentering: kontrabas, cello, guitar og trompet, fire ellers dybt individuelle stemmer, som her smelter sammen i smukke harmonier med en helt unik bandlyd. Orkesteret er en "kærlighedserklæring til fremtiden", siger han, og kalder deres musik for "Nu-musik, der er spontant, vildt, poetisk og grænseoverskridende". Bo fortsætter: "De udvalgte musikere kommer fra alle dele af musikkens verden, og er gået fra at være specielt talentfulde til at blive store visionære, kreative personligheder med udstråling og en bred alsidig musikalsk kunnen og kan- selv-attitude". Hvad skal jeg vide om de øvrige musikere?. Der er ikke mindre end to bassister på scenen denne aften. Ud over Bo Stief medvirker også bassisten Mathæus Bech, der siden han var 15 år har haft Bo som lærer og mentor, inden han tog en konservatorieuddannelse på først Rytmekons og siden Det kongelige danske Musikkonservatorium. Mathæus Bech har bl.a. spillet med Guldimund, og er den ene halvdel af duoen Dybfølt sammen med cellisten Kirstine Elise Pedersen, som også indgår i kvintetten. De to er kendt for både egne kompositioner og banebrydende fortolkninger i feltet mellem klassisk og folkemusik. I 2024 vandt Dybfølt DRs P2-pris, og havde i 2025 deres seneste plade udvalgt som P2s "Ugens Album". Rasmus Mikkelsen på trompet deltog allerede i Bo Stiefs talentprojekt Playground Live i 2019. I dag er han en efterspurgt og alsidig stemme på tværs af jazz- og rockscenen. Guitarist Mads Nørgaard er bredt anerkendt i jazzsammenhænge, hvor han spiller guitar i gruppen The Orgelheimers, men han er også en central del af projektet Lucky Lo, som med sin genre-krydsende alt-pop har spillet på bl.a. Roskilde Festival og udgivet til stor anmelderros

"Målgruppe: 2?12 mdr. (Aldersgrænsen bedes venligst respekteret) Varighed: ca. 45 min. Musiksanseriets babykoncert er skabt særligt til babyer under ét år ?

Og til dig, der ønsker at give dit barn sin allerførste koncertoplevelse i rolige, nære og babyvenlige rammer. For de allermindste hænger musik, sansning og motorisk udfoldelse uløseligt sammen. Barnet sanser musik med hele kroppen, og når sanserne understøttes, mens musikken spiller, gives den motoriske, sproglige og kognitive udvikling de bedste vilkår. Musik og sansning smelter derfor naturligt sammen i koncerten, hvor I præsenteres for babyblues, lækre ørehængere og råswingende dansehits. Malene Kjærgårds varme, smukke stemme og Calle Brickmans stemningsfulde spil på det store flygel fylder rummet med nærvær og musikalsk magi. Gulvet er ryddet, så du kan skabe et trygt og hyggeligt rum sammen med din baby på jeres eget tæppe eller dyne. Her er plads til at synge, sanse, danse, svinge og snurre ? og til at nyde en sanselig stund med bl.a. tørklæder og rasleæg. Musiksanseriet modtog i 2023 Danish Music Awards Jazz ?Børnejazzprisen?, og samme år blev Malene Kjærgård nomineret til Carl Prisen som ?Årets komponist ? børnemusik?. Musiksanseriet har udgivet fire albums og en jule-EP med mere end 10 millioner streams, spillet et væld af koncerter over hele landet og opbygget et stærkt musikalsk univers for børn og deres voksne ? bl.a. via Musiksanseriets Instagramprofil med over 25.000 følgere. Tal, der er flotte ? men vigtigst af alt: Musikken har fundet vej ind i mange børns og voksnes liv. Praktisk information: ? Barnevogne kan parkeres på gaden foran Montmartre. ? Medbring gerne et babytæppe eller en dyne, så du og din baby kan lege og være sammen på gulvet."

"Hvilken slags musik spiller de? Duoen KALEIIDO inviterer lytteren ind i et tryllebindende, musikalsk rum, hvor tiden står stille. De spiller en helt særlig form for atmosfærisk og ambient jazz, hvor intet er aftalt på forhånd.

Med afsæt i jazzens dybe improvisationstradition og et radikalt dogme om total frihed, skaber de ""øjebliksmusik"", der flytter sig i tid og rum. Det er musik med mystik og undren, hvor smukke klangflader og dybe soundscapes flettes sammen til filmiske lyd-collager, der ændrer sig tone for tone ? ligesom mønstrene i et kalejdoskop. Hvad skal jeg vide om dem? Bag KALEIIDO står to af landets store visionære improvisatorer: saxofonisten Cecilie Strange og guitaristen Anna Roemer. De to musikere har vidt forskellige baggrunde, hvilket giver bandet dets unikke kant; Strange har sine rødder solidt plantet i jazzen, hvor hun også har udgivet anmelderroste album i eget navn, mens Roemer bringer en stor, klangfuld æstetik med sig fra pop-, rock- og indiescenen, hvor hun bl.a. har spillet med Asger Techau og Ida Kudo. Sammen har de modtaget stor hæder i musiklivet ? herunder den prestigefyldte Carl Prisen som ?Årets Komponist inden for Jazz? i både 2023 og 2024. Hvad siger anmelderne?. ""Det er musik med mystik og undren. En stor plade om det store univers. (.) Roemers guitarspil tenderer nærmest mod Bill Frisell, mens Stranges tonale sprog bærer det mod nye, spændende retninger."" ? Jan Granlie, Salt Peanuts*. ""Måden hvorpå saxofonen og guitaren på indfølt vis smyger sig om hinanden vidner om en musikalsk modenhed og kærlighed til samskabelse, som nærmer sig det transcenderende."" ? Ivan Rod, GAFFA / ivanrod.dk"

"Oplev Danmarks store fornyer after bigband-genren, Kathrine Wildfeld, når hun 22. oktober præsenterer sit nye album Salt Sea Atlas med sin sekstet på Jazzhus Montmartre kl. 20. Denne aften kan du møde et sandt internationalt team: Kathrine Windfeld (DK),.

Piano & kompositioner Tomasz Dabrowski (PL), trompet Hannes Bennich (SE), alt- & sopransaxofon Marek Konarski (PL), tenorsaxofon Johannes Vaht (SE), kontrabas Henrik Holst Hansen (DK), trommer. Vi tør godt love en helt usædvanlig aften i selskab med komponisten, arrangøren og pianisten fra Sydfyn, der har taget verden med storm. Den britiske avis The Guardian skriver: ""Det er en slagkraftig sekstet, som giver hende plads til at vise sine soloegenskaber. Windfelds gruppe af førende unge skandinaviske musikere er strammere og skarpere end de fleste."". Hendes kompositioner er præget af både ubesværet elegance og entusiastisk drive. Hornsektionen veksler mellem spændstigt og medrivende ensemblespil og stærke, personlige soloindsatser. Kathrine Windfeld, der er opvokset i Svendborg, vandt i 2020 den prestigefulde pris ?Rising Stars Jazz Award? i London, som medførte en turné på førende europæiske festivaler i blandt andet Spanien, Ukraine og England med Kathrine Windfeld Sextet. I 2022 modtog hun Ben Webster Prisen for sit nyskabende bidrag til den danske og internationale jazzscene. Ved siden af sine egne ensembler er Kathrine Windfeld en eftertragtet gæstekomponist. Hun har samarbejdet med førende europæiske orkestre som Frankfurt Radio Big Band, DR Big Band, UMO Helsinki Jazz Orchestra samt det svenske Bohuslän Big Band."

Buster Isitts musik er lyden af stilhed og nostalgi, betonforstæder, åbne vidder og store drømme. Hans musik taler lige så meget til hjertet som til intellektet ? en lyd, der både er umiddelbar og eftertænksom.

Drømmende guitarer, skrøbelig vokal og en harmonik med dybe rødder i jazz og brasiliansk musik danner kernen i Busters lydunivers. I hans værker hører man en konstant, hviskende dialog ? en lyd, der inviterer til indre refleksion og nærvær. Buster Isitt er en svensk-dansk guitarist, komponist og sangskriver, født og opvokset i Stockholm. Med inspiration fra folk, jazz og den sydamerikanske musiktradition har han udviklet en lyd, som står på skuldrene af navne som Egberto Gismonti og Pat Metheny ? men som samtidig bærer et helt personligt aftryk. Efter mange års virke på den danske musikscene ? med udgivelser og koncerter sammen med bl.a. David Miilmann Group og Veronika Rud ? har han nu udgivet sin første EP i eget navn. Debut-singlen - ?Kan jag glömma?? - modtog en DMA Jazz nominering som årets single i 2025. Live er Busters koncerter præget af intimitet, ærlighed og udforskning. Han allierer sig ofte med nogle af landets absolut bedste musikere, og formår at skabe et følsomt og søgende rum, hvor publikum føler sig set og inviteret med. Det er koncerter, hvor grænserne mellem genre og stemninger opløses, og hvor det uperfekte og uventede får lov at skinne. Med sin debut som solist træder Buster Isitt ind på scenen som en moden og nysgerrig stemme i det alternative musiklandskab. Bemærk, at der til onsdags-koncerterne er både sidde-og ståpladser, sá kom tidligt hvis du vil sidde