Det sker: Dexter

Bernard Butler er en britisk Grammy-vindende musiker og producer, og bliver af mange omtalt som den mest indflydelsesrige guitarist i UK.

Han har netop udsendt sit første solo-album i 25 år, som han nu tager på tour med, hvilket bl.a. bringer ham forbi de intime rammer på Dexter i Odense. I 1989 dannede han SUEDE og udgav det Mercury-vindende debutalbum "Suede". Den epokegørende "Dog Man Star" blev efterfulgt af hans samarbejde med David McAlmont på "Yes". To soloalbums på Creation resulterede i en Brit Awards-nominering, inden han producerede banebrydende udgivelser for The Libertines, Tricky, James Morrison, Texas, Mark Eitzel, Paloma Faith og Duffy, som førte til hendes Grammy- og Brit Award-vindende debutalbum "Rockferry", der til dato har solgt mere end 8 mio ex. Han har også spillet guitar for Pet Shop Boys, Bryan Ferry, Roy Orbison, Bert Jansch, The Libertines, Neneh Cherry, Robert Plant og Ben Watt. Derudover er Bernard Butler protektor for Bert Jansch Foundation og Generator NE og underviser i sangskrivning på Abbey Road Institute

Den kompetente blues duo er garant for, at publikum får en intens og medrivende koncert. Repertoiret består af sange fra Hans Theessinks fyldige bagkatalog krydret med numre fra den traditionelle blues root genre, som duoen mestrer så flot.

Fremført med Theessinks dybe, varme baryton går det lige i eftertænksomme blueshjerter. Koncerterne er garneret med højt kvalificerede lækkerier for guitarentusiaster i form af følsomt fremførte improvisationer. Både Hans Theessink og Knud Møller har i deres respektive hjemlande, Østrig og Danmark, høstet diverse priser og anerkendelser. Knud Møller har, blandt andet, opnået prisen som ?Årets danske instrumentalist?. Hans Theessink har flere gange vundet den østrigske ?Amadeus Music Award? for bedste udgivelse i kategorien Jazz World Blues

I foråret 2025 udgiver Sophie Zelmani et nyt album og tager på turné med sit dygtige band. Musikalsk bevæger hun sig stadig i samme tidløse univers som store kunstnere som Leonard Cohen og Bob Dylan.

Hun holder altid et højt niveau i både sine tekster og sit musikalske udtryk. Hendes intime og karakteristiske stemme er helt unik. I efteråret 2024 deltager Sophie desuden i det populære svenske tv-program 'Så mycket bättre'. https://youtu.be/SUhAfmYqhI0?si=GXikdGbWM2Lxs8ZW

Mike Andersen har i løbet af sin karriere etableret sig som en unik artist på den danske musikscene. Med sin helt egen blanding af blues, soul, pop og rock er han kendt for sin autentiske lyd, stærke vokal og ikke mindst sit personlige greb om guitaren.

Ved sine akustiske solo koncerter viser Mike Andersen, at han også er en fremragende historiefortæller. Da han ikke har andet med på scenen end sin stemme, akustiske guitar og lidt fod-tramp, får sangene plads til at folde sig ud i deres reneste form ? helt tæt på publikum. Mike Andersen album-debuterede i 2002. I de mere en 20 år han har huseret i det danske musikliv, er det blevet til hele 9 udgivelser, og det 10. album er planlagt til at udkomme til marts 2025 Mike udgiver for første gang et helt akustisk solo album i 2019 med titlen ONE MILLION MILES. ONE MILLION MILES blev en succes. Ni nye originale sange, indspillet live-to-tape. Præcis som ved de akustiske solo koncerter, er alt hvad man hører på dette album Mike der synger og spiller akustisk guitar, mens han tramper med foden. Ingen redigering, ingen overdubs! Albummet gik #1 på den danske Vinyl Top-20 og blev liggende dér flere uger. Den efterfølgende akustiske solo turné vandt en Danish Music Award (Live Prisen 2019)

Et eksplosivt møde mellem to verdensklasse musikere.

Den anerkendte tunesiske musiker og elektroniske komponist Ahmed Ag Kaedy og den australske trommeslager og eksperimentelle musiker Will Guthrie mødes på scenen i en uforglemmelig koncertoplevelse, der kombinerer jazz, elektronisk musik og avantgarde-eksperimenter. Denne duo er et resultat af et kreativt møde mellem to kunstnere, der begge har ry for at udfordre konventionerne og skabe musik, der går ud over de sædvanlige grænser. Ahmed Ag Kaedy er kendt for sin unikke tilgang til den traditionelle musikkultur fra Sahara-regionen, hvor han kombinerer lyden af den gamle tradition med moderne elektroniske elementer. Hans musik er både meditativ og intens, og hans eksperimenter med både akustiske og digitale instrumenter skaber en atmosfære af mystik og rå energi. Will Guthrie har etableret sig som en af de mest innovative trommeslagere i sin generation. Med sine improvisationsbaserede metoder og eksperimenter med lyd og rytme har han arbejdet sammen med en lang række avantgarde-musikere og kunstnere. Hans dynamiske og rytmiske sans formår at trække lytteren ind i en verden af intens lyd og eksperimenterende rytme. Når disse to kunstnere forener deres talenter, skaber de en helt særlig lyd, der transcenderer genregrænser. Deres samarbejde resulterer i et kraftfuldt og elektrificerende møde mellem Afrikas klanglige dybder og den eksperimentelle musiks universelle appel. Publikum vil blive ført på en rejse gennem både stille og stormfulde landskaber, hvor musikalsk improvisation og teknologisk innovation mødes. Tag del i en unik koncertoplevelse, hvor musik er mere end blot et lydspor ? det er en rejse, en opdagelse og en udforskning af nye dimensioner

Legenden Guy Davis til kommer efter flere år tilbage til Danmark - denne gang solo!

Guy Davis er ikke blot en af bluesmusikkens store mestre, han er en musikalsk fortæller, der formår at skabe en smeltedigel af forskellige genrer, der spænder fra traditionel blues til folk, gospel og americana. Hans dygtige fingerspil på guitaren og sjælfulde vokal skaber et autentisk og medrivende udtryk i et live-repertoire af egne sange og flotte fortolkninger af tidsløse klassikere! Guy Davis er en levende legende indenfor blues, folk og americana - en helt unik kunstner, der har opnået global succes og anerkendelse, vundet en US-Grammy i 2017, spillet med ikoner som Bruce Springsteen, Chuck Berry, Don McClean, Pete Seeger, John Denver og B.B. King, og så har han haft den store ære at optræde for Queen Elizabeth II i Royal Albert Hall og hele to gange for Dronning Margrethe II af Danmark! Guy Davis har desuden imponeret på spillesteder og festivaler i hele verden - herunder Tønder Festival i fire omgange. Davis voksede op i 50'erne og 60'ernes New York. Hans forældre var de berømte skuespillere og markante borgerrettighedsforkæmpere, Ossie Davis og Ruby Dee. Kampen for retfærdighed, skuespillet og det kreative miljø, han voksede op i, formede ham som historiefortæller - noget han bruger som et bærende element i sin musik. Davis er i øvrigt også selv prisvindende skuespiller, prisvindende komponist og underviser. Gå ikke glip af Guy Davis og hans stærke musikalitet, når han giver koncert på DEXTER. https://youtu.be/MqBfAvScyds?si=dRVoT9ypbWIB2WK9

Sylfide , Kristine Hoelgaard og kortekorte præsenterer 'Livstidssange' på Dexter 2.5.2025. Tre af Aarhus? bedste blandede bolcher inden for sangskrivning- i en fortællekoncert. Sylfide: Med projektet ?Livstidssange?

Inviteres publikum ind i sangskrivernes musikalske univers, hvor sangene pakkes ind i historier og fortællinger om det poetiske ved at være menneske i denne vilde, voldsomme, vidunderlige verden Sylfide, Kristine Hoelgaard og kortekorte udgør denne musikalske trio-pakke fra Aarhus. De tager publikum med ind i hver sit univers af sange, og dertilhørende fortællinger om dét at være menneske netop nu - med alt fra jublende forundring til de helt sårbare øjeblikke i livet. Koncerten vil byde på et udpluk af hver artists musiske virke i ærligt solo set-up, såvel som trio-arrangementer skabt unikt til disse koncerter, hvor disse tre strålende sangskrivere vil udgøre hinandens orkester. Sylfide bearbejder den danske kulturarv og favner stadig nutiden med feminin styrke og sensitivitet. Det elektroakustiske univers og den krystalklare vokal, forener den nordiske folkemusik med moderne sangskrivning og tilføjer elementer fra poppens verden. Teksterne trækker også på vores fælles kulturarv og bearbejder temaer som klimasorg, femininitet og psykisk sårbarhed - alt sammen med grounding i fortiden og med blik mod fremtiden. Kristine Hoelgaard udgav sin debutplade september 2019, hvilket affødte 3 nomineringer til Gaffa prisen 2020; 'Årets danske solist', 'Årets nye danske navn' og 'Årets danske pop udgivelse', samt nogle flotte anmeldelser i danske musikmedier. Hun har siden udgivelsen spillet over 60, blandt andet til SPOT Royal ved åen og i Musikhuset Århus, Dexter i Odense, Horsens Ny Teater, samt i forskellige hyggelige stuer Danmark rundt. I kølvandet på en skilsmisse og i et efterfølgende møde med kærlighed på ny, er hun begyndt at skrive sange på dansk. I en undersøgelse af forbundethed, kærlighed, tab og længsel er sangene kommet til at handle om at blive grebet af Moder Jord og sine venner i frit fald fra sig selv. kortekorte sætter gennem kommende debut-udgivelse perspektiv på en alen lang rejse ud af en svær depression- frem mod lyset. Det er lyden af dansksproget indie-folk med et stærkt hverdags-eksistentialistisk tekstunivers. kortekorte/Lasse Kortegaard har igennem tiden haft sit virke som folke- og gademusiker rundt i Skandinavien og Europa og arbejder til dagligt som musikterapeut, og har mange år været en del af psykiatrien (som patient). Dette forenes i et lyrisk og musikalsk univers, om opture og nedture, men oftest med håbet i horisonten. Lasse har igennem tidligere projekter spillet gadekoncerter i København, støttet af Statens kunstfond. Spillet flere store koncerter rundt i landet henover de sidste 10 år. Sidste år varmede han op for Steppeulvene, og kom i 2021 til semifinalen i talentkonkurrencen Popcorn Nordic

Hvis du trænger til for en stund at glemme alt om vejr og vind og stress og jag, så tag med Mais Uma over Atlanten og bliv indhyllet i sambajazzens rytmer og sange.

Oplev en musik, der er så livsbekræftende, at den tager dig igennem hele følelsesregistret, og får dig til at flyve hjem. En musik, som orkestret i høj grad forstår at formidle spontant i nuet, i et stærkt samspil, som aldrig bliver en gentagelse. Musikken er både dansabel, dramatisk og ekvilibristisk, og der er garanti for et genhør med mange af Brasiliens helt store kunstnere som Jobim, Gilberto Gil og Elis Regina, i smuk blanding med orkestrets egne kompositioner

Efter at have modtaget Ben Webster-prisen i april 2023 besluttede Emil de Waal at give sig selv sit første solo-album i gave.

Emil er dog ikke helt alene: albummet Fire Øjne, som udkom i juli 2024, består af duetter med både helt nye og også velkendte musikalske forbindelser fra nær og fjern og har styrket fokus på kønsbalance. Henriette Groth: klaver/bratsch/klarinet, Fredrik Lundin: Basfløjte og barytonsaxofon, Rasmus Oppenhagen Krogh: guitar, Cecilie Strange: tenorsaxofon og Emil de Waal: trommer, percussion og elektronik. Musikken er ny jazzet og eklektisk originalmusik fra Emils hånd med afstikkere til både Duke Ellington, Cirkeline, Elvis Presley og Charlie Haden

Raindogs fortolker Waits, som få andre gør. Deres repertoire er sange fra hele Tom Waits katalog. Tom Waits er en kompromisløs kunstner, som skaber et unikt musikalsk univers med sin rustne stemme og originale instrumentering.

Hans sange giver en poetisk stemme til tabere, udstødte, prostituerede og andre ternede eksistenser, der er havnet på samfundets mørke side. Bandet består af Ole Johnny Stensland ? guitar/vokal, Ask Nørholm ? guitar/vokal, Tormod Holm - saxofoner/percussion/vokal, Ole Jonas Storli ? klaver/orgel, Erik Olevik ? bas, Håkon Berre ? trommer/percussion. Bandet spiller med en energi, der giver publikum en oplevelse, de ikke let glemmer. Og lukker du øjnene, kan du godt høre Tom Waits selv. Velkommen til en aften du sent vil glemme

Death Machine spiller organisk, alternativ folk med elementer fra pop, indie og støjrock. På det nye album ?Dawning Eyes? føres lytteren gennem et musikalsk landskab, hvor genrer og tidsperioder flettes sammen.

Lyden bevæger sig fra en varm 70?er-vibe over 80?er-inspirerede teksturer til et mere nutidigt udtryk. Albummet ?Dawning Eyes? rummer både en storladen, filmisk lyd og en nærværende, intim atmosfære ? som hvis bandet sad og spillede i stuen sammen med lytteren. Musikken balancerer konstant mellem kontraster, der skaber både synergi og intensitet ? et hårdtslående bandnavn med kontrastfyldte sange. Alle sangene på albummet bærer præg af, at de er skrevet ud fra en lyst til at forfølge det oprindelige genremæssige og musikalske udtryk, fra den spæde ide til den færdige sang, uanset hvor forskellig eller anderledes de har været i forhold til bagkataloget. Gruppens medlemmer kommer alle 4 fra forskellige musikalske ståsteder med hver deres musikalske bagage, hvilket også har haft indflydelse på sangenes forskellige udtryk. Der har været en stærk lyst til at skrive albummets indhold, uanset hvor forskellige de end har været genremæssigt og gruppen har dermed ikke ville sætte sig selv i en bestemt bås. Derudover har skriveprocessen ikke været underlagt et bestemt tidsdogme, som den første plade var det, men sangene har derimod fået tid til at udvikle sig for derigennem at få det helt rigtige udtryk